挥毫泼墨展气韵 山水画里显乾坤——史贤龙 浅谈山水画

来源: 中安书画网 2021-10-2015时28分 作者: 汪应智 陈烨秋

  在画家史贤龙的工作室里,一张张气势磅礴的山水画作,填满了整个工作室。细观画中的山,山势连绵不断、墨韵深沉。

  史贤龙出生于1952年,安徽金寨人。自幼受家乡文化氛围的薰陶,对诗文、书画等兴趣浓厚。8岁开始学写春联,13岁读初中后跟随美术老师画墙报、刻版画,逐步摸索出一些基本的绘画技法。在那个年代,很难能获得有关绘画的学习资料,一次偶然的机会,他阅读到了费新我编著的《怎样画铅笔画》。书中的绘画“四要点”:一曰构图,二曰明暗,三曰笔触,四曰多描写自然而非单靠临摹,对史贤龙影响深远,至今他始终坚持把这“四要点”融入到他的绘画作品里。

  史贤龙大学就读于合肥工业大学,学的是区域地质调查与矿产普查专业,后留校任教。在校学习、工作期间,游览了国内外众多的名山大川,同时还进行地质调查、画地质素描。多年的地质调查经验和素描心得,让他对山体、断裂带、裂隙、节理的形状、大小、疏密有自己独到的体会。他认为,从古到今,山水画流派的艺术风格与创作者所处的生活环境有紧密的关系,居住在不同地方的人对山的理解、画法以及审美都各不相同。如北宋时就已有的三大流派:董源、巨然的江南山水派,主要描绘花岗岩地貌、低山丘陵。峦峰画得圆浑,一般无奇峰怪石,树草茂密,墨气苍郁;荆浩、关仝的北方画派,多描写北方变质岩石山,危崖峭壁,坚实厚重,岩石裸露,秋林枯希;李成、郭熙的黄土高原画派,多描绘黄土高原之长河落日、沟壑纵横之苍凉美,林木多以蟹爪类枣槐树种为其题材。

  史贤龙调入安徽行政首脑机关工作后,一直坚持绘画创作。几十年来,他潜心学习陆俨少、黄宾虹、李可染等山水画大家的作品,深入研究古今中国画稿达到万余幅。史贤龙认为,中国山水画,应该笔墨深厚,意境深远,境界开阔且表现多样,既要画得气势磅礴,又不失藏风纳气,符合中国人的审美和认知。大千世界,层峦叠嶂,万水千山,尽收眼底。史贤龙认为画山水,应合则取,不合则弃,奉行“乾坤在手,造物在我”的绘画手法,不同于西洋写生必须将眼前景物完全地“临摹”下来。

  如今已退休多年的史贤龙,仍然醉心于绘画创作,钻研美术作品,他表示,把当代的时代精神与中国画的艺术精髓相结合,进行艺术创新是他始终努力的方向,并打算甄选部分作品于年内出版画册,举办个人画展。

作品欣赏

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

编辑: 陈烨秋

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